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木匠行业濒危,手艺要失传?\第十三届中国国际古典家具展览会23日举行

时间:2020-10-11     人气:57     来源:     作者:
概述:拥有着五千年文明的中国,留下来的不仅仅是孔孟老庄传世的伟大思想、秦皇汉武开筑的万里长城、久诵不衰的唐诗宋词、劳动人民智慧创造的四大发明,还有灿烂的工艺文明与至诚的工匠精神。然而在当下,人们普遍感到工匠精神正在逐渐消逝,与国人争先恐后赴日赴韩......
拥有着五千年文明的中国,留下来的不仅仅是孔孟老庄传世的伟大思想、秦皇汉武开筑的万里长城、久诵不衰的唐诗宋词、劳动人民智慧创造的四大发明,还有灿烂的工艺文明与至诚的工匠精神。然而在当下,人们普遍感到工匠精神正在逐渐消逝,与国人争先恐后赴日赴韩购买马桶盖、电饭煲的现象相互印证。

我们要反思工匠精神的失落,思考工匠精神及其背后深层次的内涵由谁继承?


一、中国的骄傲:今天还能找到明式家具吗?

以独特的“工艺美、神韵美”而闻名海外的明式家具就是我们所要关注的历史文化之一。

2015年3月7日晚,纽约洛克菲勒中心,纽约佳士得2015春季亚洲艺术周的拍场上,一套17世纪明代的黄花梨圈椅,以968.5万美元成交,创造了明式家具拍卖的新的世界纪录。


这个被西方人惊叹为“如谜一般完美”的明式家具,掀起了西方人收藏中式家具,研究中国传统文化的新热潮。

明式家具的设计者一般是文人雅士,具有极高的艺术品位;结构严谨,用材合理,各部件间采用榫卯链接,显示出高超的制作工艺;筒体轮廓讲求方中有圆,圆中有方,委婉含蓄,干净简朴。明式家具的每一个细节都值得欣赏推敲,代表着中国家具史上的巅峰水平,在世界家具史上也是一座难以逾越的高峰!


二、木匠行业濒危,手艺要失传?

反观全球化语境里的中国当下,西式家具大行其道固然有其自身的优势,但中式家具却沦为奢侈品,原因何在?产品的关键在于技艺,而技艺的根本在哪里?是生产线吗?是工厂吗?是资金吗?都不是!匠人,才是技艺之所系也。

人才是技艺的根本。然而,能制作出如此精美家具的能工巧匠,却由于“手艺人”的社会地位不高,在现实生活中常被人轻视。有个小木匠曾在网络上说出了残酷的现实:“现在的年轻人中有几个愿意干这种,说白点就是苦力的活呢?又脏又累,不是什么体面工作。”他说到了问题的关键点:体面。体面是什么?体面就是一个社会的认可。多少从小便酷爱做木工做手艺活儿的年轻人,却苦于家庭的反对,社会的不认可,只能远离真心喜爱的木匠工作。

《新商报》曾经做过调查,目前传统木匠的普遍年龄在45岁以上,年轻人几乎没有再学木匠的了。许多年轻人宁愿学理发当厨师,也不沾木工的边儿,如此的“技术断层”“青黄不接”让那些等着徒弟接班的老匠人们倍感失落。

而在以技艺为基石的家具业界对手艺人又是怎样的态度呢?有一个很出名的营销事件,福建某家具企业高调打出“红木家具按斤论价”的营销口号,一石激起千层浪,在红木家具行业引起不小的震动。为何?红木家具的精髓就在于工艺,如今以“斤”来计量工艺,这不仅仅是抹杀了工匠的心血成果,忽略了木艺制品的艺术价值,更丢掉了匠人的尊严。

无人接班、没人肯学,凝结着匠人智慧与技艺结晶的红木家具只好论斤卖,民族文化遗产无人钻研与继承,木匠这种职业陷入了前所未有的尴尬境地。这不仅是一个职业的濒危,而是预示着一门技艺的失传。

三、匠人也能成大师

能把木匠活儿做好的人,在其他岗位上一定也能做出好成绩。有人说:“匠人永远成不了大师。”但历史上,不少作过木匠的人却真真切切成了“大师”。
1.诸葛亮:诸葛亮在木工方面不仅技艺了得,还自创发明了“孔明锁”“木牛流马”等。

2.朱由校:明朝的木匠皇帝:从做皇帝的角度看,朱由校并不是一位好皇帝,但他实在是一位天赋异禀的木匠天才。据说,凡是他所看过的木器用具、亭台楼榭,他都能做出来。他亲手做的小玩具木人神态各异、惟妙惟肖,放在市场上卖,老百姓在不知情的情况下也会花重金购买。此外,他还发明了中国最早的喷泉。

3.齐白石:齐白石从15岁到26岁,做了十多年的木匠。齐白石长年走街串巷,雕花刻木,在长年的劳作中锤炼了齐白石的造型、构图,以及对材质把握等多方面的能力。同时,他长期操刀游刃木间,练就了手、腕、臂的功力,使之后来的书法绘画及篆刻深受其益。
四、工匠精神的核心:专注力

能做好木匠的人,亦能成为大师。并不是说木匠是通向大师必经的道路,关键在于,能做好木匠的人,他拥有最可贵的专注力,而专注是走向成功的重要因素。专注的力量很大,它能把一个人的潜力发挥到极致,一旦达到那种状态你就没有了自我的概念,所有的精力集中到了一点。

能够到达金字塔顶端的动物只有两种,一种是雄鹰,一种是蜗牛。雄鹰之所以能够到达是因为它们拥有傲人的翅膀;而慢吞吞的蜗牛能够爬上去就是认准了自己的方向,并且一直沿着这个方向努力。

庄子在《达生》中描写了一个工匠不用工具,只用手指一转,就能画出完美的方圆。这当中的秘诀就是“用志不分,乃凝于神”。什么是“凝神静气”,通俗一点,就是我们常说的专注力,而专注力就是工匠精神的核心。
“庖丁解牛”是家喻户晓的故事,庖丁之所以在展示绝活时达到如此出神入化、游刃有余的境界,就是在“解牛”的过程全身心投入的结果。

木匠的祖师爷:鲁班在进行发明创造时亦是如此。钻、刨、锯、铲子、曲尺,每一件工具的发明都是鲁班在生产实践中专心致志。

匠人在经过长期的锤炼,培养了高度集中的专注力,在工作中别无旁视、专心致志,已经达到了一种忘我的、无我的、物我一体的境界。当木匠专注的把手中的木头当做一件艺术品来打磨雕刻时,殊不知,他自己呈现出物我两忘的境界已经成了一种艺术美。

五、今天的企业与个人能干点什么

李克强总理首提“工匠精神”并写入政府工作报告,这种追求极致的“工匠精神”更是中国作为一个制造业大国的根本。细节决定成败,当有人还认为这是在小题大做的时候,有些企业却从“工匠精神”的缺失中看到了危机中的发展机会。

“一流的匠人,人品比技术更重要,有一流的心性,必有一流的技术。”

有越来越多的企业在工业化生产的同时盲目追求利润、急功近利的进行着粗制滥造。不过,历史终将会对这两种不同的方式作出判断,只有将“工匠精神”传承下去,培养精益求精、厚积薄发的专注精神,中国的百年企业才会越来越多,越做越好!



素有红木家具行业风向标的“第十三届中国国际古典家具展览会”即将于5月23-26日在上海展览中心隆重举行。

面对资源稀缺、材料上涨的趋势,出新品、出精品,已经成为广大参展商的共识,本届展览会上来自法国、比利时、澳大利亚、美国、丹麦、瑞典、中国等国的200多家经销商均携带各自的优质艺术作品参加这一年一度的大派对,主要展品涵盖:黄花梨、小叶紫檀、金丝楠木、大红酸枝等名贵木材古典家具、中国书画、瓷器、文房四宝、古玩杂项、精品沉香艺术品、欧洲原产地古董家具
、欧洲瓷器、银器、油画、水晶艺术品、珠宝钟表、铜雕艺术品、地毯等。

中国沉香研究会领衔参加的众多沉香公司在现场将展示各类优质沉香,并在现场开设多场沉香品鉴沙龙,传授如何识香、品香、玩香。一批来自景德镇的中青年学院派的艺术家,纷纷推出各自专长作品,为喜欢景德镇瓷器的藏家提供了一次品鉴的契机。展览会现场首次开设“西洋古董家具和艺术品”拍卖活动,您的独具眼光或许能让您有惊喜的收获。

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  • 文/陈盛娥

    大咖名片

    天启皇帝朱由校(1605~1627年),年号为“天启”,明朝第15代皇帝,史称“明熹宗”。他善于制作船模型、家具、漆器、砚床、梳匣等器具,并且在建筑上也颇有成就。朱由校一生好木工营造,又多巧思,制作折叠床、水傀儡戏台等诸物,往往有新意。持以饷士大夫,无不赞赏者,是帝王里少见的家具大咖。

    导语

    从公元前221年秦始皇称帝起,到公元1911年清宣统帝退位止,在2131年里,共产生了331位皇帝。明代的皇帝们一共17位,都很有个性。有要饭当和尚出身的开国者太祖;有为了争夺皇帝位子,把自家晚辈拆分的成祖;有二十多年不上朝坐班的神宗;有开酒楼卖猪肉自封大将军的武宗,当然,还有本文的主人公:擅长木匠手艺的熹宗朱由校。

    历史上,大多数统治者都有业余爱好。好刀锯斧凿、丹青揉漆的皇帝,当属明熹宗朱由校。在位七年,上朝不勤,但干起木匠活儿来决不含糊。他的工艺相当高超,甚至创造出了前所未有的式样,令许多工匠望尘莫及,后人也称他为史上唯一的“木匠皇帝”。尽管仅活到23岁,但由于他的创新意识,对明代的家具设计也产生了深远的影响。

    耳濡目染

    明中期以后,由于商品经济的发展,逐步准许工匠以银代役,推动了手工业的发展。隆庆初年,明政权开放“海禁”,对外贸易频繁,使得从业人数大大增加,手工业者的地位有了明显的提高。

    紫禁城又常年进行宫殿修缮,宫内设有多处木工作坊,并且聚集一大批南方能工巧匠。比如,以“蒯鲁班”为首的香山帮工匠主要负责修缮宫殿。永乐十五年(1417年),朱棣诏令兴修北京宫室,蒯祥应征北上,此后留北六十余年,营建紫禁城,香山帮工匠群体也越来越壮大。

    另有御用监、司礼监御前作、内官监油漆作以及司设监、光禄寺和专做剔红漆器的果园厂等,则负责宫廷的家具器物制造。特别是万历年间,明神宗朱翊钧奢侈无度,在打造器物玩好方面尤其出手阔绰。据《工部厂库须知》记载:“万历十二年(1584年),御前传出红壳面揭帖一本,传造龙凤拔步床、一字床、四柱帐架床、梳背坐床各十张,地平、御踏等俱全。合用物件除会有鹰平木一千三百根外,其召买六项计银三万一千九百二十六两,工匠银六百七十五两五钱。”太监《酌中志》记载:“凡御前所用围屏、摆设、器具,皆取办焉,有佛作等作。凡御前安设硬木床、桌、柜、阁及象牙、花梨、白檀、紫檀、乌木、鸡翅木、双陆、棋子、骨牌、梳栊、螺钿、填漆、雕漆、盘匣、扇柄等件,皆造办之。”

    上有所好,下必有甚者。万历时文人士大夫起居器用,均用细木造之,屠隆《考槃馀事》、文震亨《长物志》、戈汕《蝶几谱》等等,记述详细,兼及家具使用、鉴赏。更有匠师将《鲁班营造正式》增编成《鲁班经匠家镜》,足见当时的社会风尚。

    朱由校出生于万历三十三年,是明万历帝的皇孙,明光宗朱常洛的长子。生母是王选侍,生下他后不久便遇害。朱常洛还位居东宫时,羸弱昏庸,在险恶的宫庭斗争中几不自保,于是常寄情酒色以避世。万历时期“国本之争”,皇子教育全面萎缩。因而,朱由校年幼时,就不被重视,也没有及时得到学业教育,导致他常常和宫女、太监在宫里四处游荡。有时候会逛到宫里的木工作坊,耳濡目染之中,便无师自通。

    加上当时社会大环境下的影响,朱由校的思想观念也发生了变化,开始倾向于日常生活中的审美活动。

    明仇英《南都繁会图》,朱由校也曾想励精图治,恢复当初的大明盛世。

    爱好成癖

    明光宗朱常洛即位一月即崩,泰昌元年(1620年)九月初一,16岁的朱由校正式继位,第二年改年号为“天启”,成为明朝第15代皇帝,史称“明熹宗”。

    “天启”是明代最为浊乱的时期。历经“梃击案”、“红丸案”、“移宫案”三大案后,朱由校不得不重用“东林党”,如左光斗、杨涟等人。由于对东林党人有诸多的不满,故又十分宠信魏忠贤。魏忠贤大字不识,却善于钻营,很快攀上了大太监王安的关系,地位直线上升,并与朱由校的乳母客氏结盟,权倾朝野。

    朱由校把宦官专权推到了明代历史的高潮,但在当时的历史环境下,他只能任他们相互牵制。事实上,我们从《明熹宗实录》中可以看出,他也并非昏庸无能,如发内帑给边军的记载也是比比皆是。对他而言,只要没有伤害到自己的利益,就宁愿沉浸于宫廷玩乐之中。

    朱由校在位七年,他从不掩饰自己对木匠活的痴迷,把审美当作是一种心灵的畅适,寝宫堆满了种种材料,以及锛、凿、斧、锯、刨等工具。从配料到上漆,他都亲自操作,往往干到半夜也不休息,身边太监做他的助手。每制成一器后,先是欣喜,后又不满意,弃之,再做,乐此不疲。从宫殿建筑到木器制作,无所不精,无所不能。其技巧娴熟,令许多工匠望尘莫及。

    朱由校于天启五年亲自规划大殿的重修工作,于天启六年九月建成皇极殿、中极殿和建极殿。

    明代《先拨志始》就如是记载:“斧斤之属,皆躬自操之。虽巧匠,不能过焉。”或是,“每营造得意,即膳饮可忘,寒暑罔觉。”

    朱由校干起木匠活来,根本不愿处理军政大事,太监刘若愚在《酌中志》中描述:圣性又好盖房,凡自操斧锯凿削,即巧工不能及也。又好油漆匠,凡手使器具皆御用监、内官监办用……朝夕营造,成而喜,喜不久而弃,弃而又成,不厌倦也。且不爱成器,不惜天物,任暴殄改毁,惟快圣意片时之适。当其斤斫刀削,解服磐礴,非素昵近者不得窥视,或有紧切本章,体乾等奏文书,一边经管鄙事,一边倾耳注听。奏请毕,玉音即曰:‘尔们用心行去,我知道了’。”

    可以看出,朱由校爱好宫屋器用已经到了成癖的程度,甚至影响到身边的宫女、太监。不仅如此,内臣更奢侈争胜。其桌、椅、床、柜,以至日用盘盒器具,皆不惮工费,务求美丽。

    朱由校于天启五年亲自规划大殿的重修工作,于天启六年九月建成皇极殿、中极殿和建极殿。

    木工器作

    朱由校所制作的船模型、家具、漆器、砚床、梳匣等器具,其形制十分精巧,尤在雕刻上见工夫,作品施以五彩,精致妙丽,出人意表。《崇祯宫词注》透露,明熹宗“手制器物,极精巧。”因史料不全,现今仍被世人广为流传的器具,屈指可数。

    小木像,男女不一,俱有神态,惟妙惟肖。约高二尺,有双臂但无腿足,均涂上五色油漆,彩画如生,每个小木人下面的平底处安一拘卯,用长三尺多的竹板支撑着。

    朱漆拖床,仅容一人,上有一顶棚,周围用红色的绸缎为栏,前后都设有挂绳的小钩。可坐在拖床上,前引后推,滑行速度飞快,瞬息之间便可往返数里。

    十座护灯小屏,上面雕刻《寒雀争梅图》,形象逼真。曾有太监拿到市场出售,竟然大受欢迎,得钱一万,使得朱由校龙心大悦。《明宫杂咏》上有诗吟道:“御制十灯屏,司农不患贫。沈香刻寒雀,论价十万缗。”

    折叠行军床,床板可以折叠,携带、移动都很方便,床架上还雕镂各种花纹,美观大方,为当时的工匠所叹服。这件行军床是朱由校用一年多的工夫设计而成的,改变用料费,而又笨重的缺点。在工艺上有自己创制的格式,而且为后人所遵守。

    朱由校对木工的爱好完全出于本能,常常就近取材,制作许多精美的器物,并没有明确的目的。或者正应了明崇祯朱由检的那句话,“亦一时精神之所寄也”。

    朱由校于天启五年亲自规划大殿的重修工作,于天启六年九月建成皇极殿、中极殿和建极殿。

    造景修殿

    明代中后期出现了造园的高潮,朱由校醉心于“园中造景”,寻求自己的“栖息之所”。《寄园寄所寄》有言:“明熹宗天性极巧,营建栋宇,即大匠不能及。”

    由于常年深居紫禁城内,他仿照乾清宫的样式,制作了一座“微缩模型宫殿”,高不过三四尺,尺寸之间,“栋梁楹槛,宛转皆具”,身边的宫女太监叹为观止。又造一座沉香假山,上面池台林馆悉具,灯屏、香几,雕琢细致,堪称当时一绝。

    《明宫词》有相关记载,因喜踢球,朱由校亲自设计修建了五所“蹴圆堂”,也就是可放在室外的小型木制建筑,为内廷嫔妃们观赏游乐之用。并且在蹴圆堂中设计了“水戏”,类似后来清代圆明园的“大水法”。在盛水的铜缸或是木桶上,凿孔安装机巧,控制启闭,让水涌泄如喷珠,或飞流如瀑布,或散若飞雪,最后亭亭直上如玉柱,借水力冲击圆木球,使之浮在水尖上,随着水的喷吐而跳跃不已。后人曾作《宫词》有言:“蹴圆堂接蹴圆亭,水戏翻新幻异形。瀑布喷珠球上下,随机婉转散流星。”除此,还有“水傀儡戏台”,在方木池上用大木头凿订,长宽各一丈,上面添水七分满,水内放有活鱼、蟹虾、萍藻诸如此类,使之浮于水面。再用凳子支起小方木池,周围朋纱囤成屏幕,竹板在围屏下,游移拽动。在屏幕的后面,艺人随剧情将小木人用竹片托浮水上,游斗玩耍,鼓声喧天。

    朱由校对建筑之事,积岁不倦。于天启五年亲自规划大殿的重修工作,于天启六年九月建成皇极殿、中极殿和建极殿。原来,万历二十四年、二十五年,紫禁城的后两宫和前三殿再次被烧毁。万历三十二年,只修复了后二宫即乾清宫和坤宁宫。前三殿因木材缺乏,停止修复。天启五年八月,通惠河工部郎陆滔园在天津至海岸沿途的芦苇中发现历朝剩下的楠木一千余根。由于朱由校精通漆木技艺,闻讯后亲自规划大殿的重修工作。

    《酌中志》评,“肯堂肯构”,可见重修后的三大殿,在原有的基础上,更加宏伟。而这对于后世的人来说有着非常重要的历史和文物价值。

    来源:《古典工艺家具》杂志


    本周(0325-0330)用于北美本地建筑市场的SPF二级材和2x4三级价格全面下挫,尤以主力品种:级2x4跌幅最大,下跌超过4%。三级材其余尺寸和经济级基本维持上周的价格,估计下周将继续下跌调整行情。

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  • 建筑业在全球年度温室气体排放量中占比高达30%,因此减少建筑行业的碳足迹在减缓气候变化方面有着至关重要的作用。用木材建造房屋是一个行之有效的解决方案之一,因为木材是唯一可以固定碳的天然建筑材料。木制品在其生命周期中只有小得令人惊叹的碳排放量,并且碳可以被永久固定在木制建筑当中。

    减缓气候变化最重要的方法之一是找到从大气中吸收并储存碳的新方法。木材产品中每1立方米木材可吸收并固定约1吨二氧化碳,建筑行业可以使用固碳的木制建筑材料来帮助减少碳足迹。

    图:一立方米的木材可以存储约一吨的二氧化碳


    来自Aalto大学的建筑师和研究员MattiKuittinen表示:“木材50%的质量是碳元素,这些碳从大气中被吸收并被固定在木制纤维当中,因此减缓了温室效应。”
    FrankWerner环境与发展机构的FrankWerner博士也建议:“在规划任何新建筑或改造现有建筑时,我们必须考虑建筑整个生命周期中产生的碳排放。”

    木制材料可用于任何建筑物的大部分结构,从而达到固碳的目的。这使得设计师和建设者们可以实现减少碳排放的目标。固碳量的最大潜力可在外墙、楼板和屋顶结构中实现。例如,为寒冷气候设计的被动房有两种可相互替代的建筑外墙系统:用保温绝热材料填充的木框架墙体和用EPS外保温材料绝热的混凝土墙体。

    图:加拿大TheHeights多层公寓项目,一共存储了516吨的二氧化碳


    “这两个选项在建筑外墙上有着接近的节能表现,但生产木制框架墙体能够使二氧化碳排放量减少约40%。其木框架中的固碳量几乎是替代品中的四倍。”Kuittinen解释道。

    木材在整个生命周期之内及之外均对气候影响很少。

    由于大量的碳可固定在建筑物的木制构件中,因此确保碳储存时间尽可能的长也变得很重要。想要延长使用寿命就需要好的设计、施工期间做好防潮以及良好的维护保养。当木制构件不再用于建筑物中时,它们也可以循环再利用:因此大气中的碳仍会被锁住。即便在木框架建筑物被拆解之后,其木制构件仍可用于生物能源的燃料。


    “对于如今的建筑行业,可再生材料将发挥关键作用。借助于发展成熟的绿色建筑产品,可带动对气候更加友好并可持续的建筑革命。其余的就交给设计师和建设者来落实吧,”Werner总结道。

    任何时候,谈及红木家具,都不能离开传承的话题。红木家具作为最有中国精神的实物载体,它的文化、工艺、造型等都是在中国传统艺术文化体系影响之下而逐步定型的。当前产业格局之下,推动红木家具传承发展始终是中国红木人的使命,也已成为共同的目标。在此次中国红木家具博鳌论坛上,首轮论坛由全联艺术红木家具专委会副秘书长、弘木传媒总经理助理舒鋆鋆主持。

    古典家具工艺传承大师王秀林在首轮论坛上为大家讲解红木家具榫卯工艺

    “当代很多红木家具工艺正在流失,这不是一个企业或者一个人的错。大部分60、70年代的老手艺人已经退休了,新的工人没有人教导,所以他们不会做,也做不好,这是我们全行业都需要共同面对的问题。”古典家具传承工艺大师王秀林在首轮“红木之根:传承”论坛上发表观点,并现场向大家详细解说了红木家具的榫卯结构。

    江苏南通永琦紫檀艺术珍品馆馆长顾永琦在论坛上分享他对传承的看法

    “红木家具要有文化和艺术的支持,现在很少有精英人士介入。现在,好的手工艺人找不到,主要是社会对于手艺人的低下印象导致学手艺的人越来越少,好的手工艺甚至可能会灭绝,让人心痛。而一些企业对设计的不重视,仍沿用旧俗一个字——‘仿’,或投机取巧地把别人的设计略改一下,成为自己的设计,败坏了社会风气。”江苏南通永琦紫檀艺术珍品馆馆长顾永琦在论坛上表示,他希望通过自己的努力,传承中国传统家具之精髓,开创中国家具新气象。

    中国传统工艺大师、深圳泰和园董事长邵湘文在首轮论坛上分享了红木家具传承发展独到的看法

    中国传统工艺大师、深圳泰和园董事长邵湘文表示,红木家具的继承与创新,实质就是正确地继承传统的问题。红木家具业者在做好产销的同时,应该真正地、实在地、勤奋地、创造性地继承中华民族的优秀传统。

    作为当前红木家具行业的中坚力量,在推进红木家具的继承发展的进程中,80、90后企业家们是如何看待这个问题的?

    东阳卓木王红木总经理杜长江在论坛上分享了他对红木家具传承的看法

    东阳卓木王红木总经理杜长江认为,红木家具传承应该要着眼于精神层面上,传承红木家具的工匠精神,精益求精的精神。对于年轻一代企业家来说,对待传承要更大胆,跟上时代变化的节奏,以多元化的形态去传承,去拥抱消费者。另外他还提及一点就是,要通过跨界的力量发展红木家具行业。今天,80、90后企业家确实在努力承担起这样的行业责任,积极推动红木家具行业的改革发展。

    第二轮“红木之创:设计”论坛由资深媒体人王周(左一)主持,围绕行业比较关注的设计问题,邀请红木家具设计大家进行讨论

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    红木家具行业的发展,离不开品牌这个“大块头”。2015年是很多红木家具企业口中非常难熬的一年,但有的企业在品牌建设上面花大力气,做深企业内涵,也有一些中小企业对品牌塑造重视不够。中国红木家具博鳌论坛第三轮由全联艺术红木家具专委会执行会长、弘木传媒CEO林伟华主持。

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    一个不可否认的事实是,当今中国红木改革方向已经明确,品牌竞争力成为红木家具企业致胜的关键点。资深品牌策划专家、北京国富纵横咨询公司总裁赵龙更指出这个观点:互联网时代比以往任何时候更需要品牌!他说,互联网时代颠覆了传统的商业本质,互联网时代生产方式将由集约式工业大生产向客户化生产转变,品牌不再自说自话,更加注重品牌人格化、社群化、场景化、感性化、互动化、体验化,让品牌更加有情感、有温度、有味道。

    中山东成红木董事长张锡复在论坛上分享了东成红木在淡市依然保持佳绩的成功经验

    2015年中国红木家具市场遇到了一些新的但又较为严峻的挑战。中山东成红木董事长张锡复在论坛上指出应对市场挑战需要做好三个方面:第一,做好品质。消费者从以前关注价格,到今天更加注重质量、工艺。东成红木坚持“小细节成就大品牌”,在细节上提升产品质量,提升产品含金量。就是这三个字让东成红木平稳走过了2015年。第二,深挖产品特色。企业要去研究红木家具的性能,将红木本身的特点加以提炼融合成为红木家具的独特。第三,完善服务。有好的产品,但是没有好的服务,企业做的也就是一次性的生意。企业不仅要打造品牌影响力,还要树立在消费者心中的形象。

    东阳明堂红木总经理张向荣在论坛全面解读了明堂红木品牌布局规划

    2015年东阳明堂红木提出“五新”策略,全方位推动了“明堂”品牌的发展。进入新的一年,明堂红木总经理张向荣表示,市场在变,观念就需要改变,接下来将从三个方面着重进行品牌布局规划,第一是高效开发陈道明品牌代言价值,全面推动明堂品牌传播;第二是深化生产管理体制改革,进一步提升精细化生产水平,力求产品质量和生产效率有大幅度的提升;第三点是健全和完善企业营销管理平台,提升明堂红木的品牌服务力。

    中国(大涌)红木文化博览城董事长林孟礼出席中国红木家具博鳌论坛

    关于品牌建设问题的讨论可能没有唯一的答案。但中山市大涌镇青年企业家协会会长、中国(大涌)红木文化博览城董事长林孟礼的观点却令人深思:“我发现,现在不是消费者买不起红木家具或者对红木家具没有信心,而是企业对品牌的宣传力度不够和消极情绪比较严重。我想,企业调整好应对的态度,主动做好品牌宣传,无论是区域红木还是企业的发展前景都是巨大的。”他还从两个角度进行了深入分析:第一,纵深方面,把一线品牌引入红博城,增加知名度;第二,横向方面,通过红木文化和红木艺术,打造文商旅综合体。

    传承、设计、品牌,是在当前市场环境下急需解决的问题。今年,中国红木家具博鳌论坛让大家收获颇丰。相信在未来,红木一定会像继茶叶、陶瓷、丝绸一样,成为影响世界生活方式的一种重要文化载体。

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